Como cada año, presento lo mejor que experimenté en el año. Siendo este el primer año que me ausentaré de la blogosfera por un tiempo indefinido, me he tardado, pero aquí empieza el conteo. El post está con contrucción así que regresa para ver la lista completa.
30. Red Road.
Dir. Andrea Arnold.
Una película simple y directa sobre venganza y muerte. Una solitaria protagonista se ve obligada a enfrentar un doloroso pasado y, como consecuencia, tendrá que decidirse a hacer algo o finalmente dejar la carga emocional atrás. Arnold, quien ganó un oscar por su corto WASP en el 2003, entrega una cinta vuoyerista y triste con actuaciones rescatables y efectivas.
29. EMPATE: La Noche de los Girasoles. Dir. Jorge Sánchez-Cabezudo
The Darjeeling Limited. Dir. Wes Anderson.
Carmelo Gómez es uno de los actores que me gusta ver en la pantalla, no siempre atina, pero con frecuencia logra darle un giro a sus personajes que termina convenciéndome. Sánchez-Cabezudo teje una trama entrelazando elementos de misterio, el suspenso y drama campirano para contarnos no una, sino varias historias que chocan entre sí para mostrarnos diversos puntos de visa en relación a los personajes que conoceremos con un resultado exacto.
Alguna vez le dije a alguien que Wes Anderson me parecía el Quentin Tarantino del jet set. Lo que hace Tarantino con el cine B y el grindhouse, es lo que hace Anderson con el cine presuntuoso y elegante. Sin ser muy fan de su trabajo, esta cinta me dejó de buen humor y logró transmitirme un aura de inspiración. Como película la siento débil, pero tiene sus momentos rescatables.
28. Zwartboek [Black Book]
Dir. Paul Verhoeven.
Un director que en Hollywood ha sido relegado (creo más que por gusto por necesidad) a trabajos infames y poco memorables (aunque tiene sus aciertos también), regresa a su país a contar una historia que le costó 20 en llevar a la pantalla sobre una sobreviviente judía que se infiltra en la base de la Gestapo en los Países Bajos, trabajando para la resistencia.
27. Zodiac.
Dir. David Fincher.
Su ejecución impecable merece reconocimiento, Fincher es un director exigente y perfeccionista. Zodiac no es su mejor trabajo, pero incluso un trabajo hasta cierto punto más sencillo (que desde luego gran parte del éxito de la cinta es que no te das cuenta de la cantidad de efectos que contiene) de este director, es mucho mejor que el mejor trabajo de muchos otros directores allá afuera. El final no dejó satisfechos a muchos, pero esas personas quizá no conocían el verdadero caso y eso no es culpa de Fincher.
26. Taxidermia.
Dir. György Pálfi.
Conocida en Fantastic Fest como la peli del pene en llamas, pero Taxidermia es mucho más que eso. Es gatos gigantescos, grotescas competencias de comida, personas inmoralmente obesas y el último gran taxidermista. No es una cinta fácil de digerir de ninguna manera, pero es justamente esas desviaciones lo que la hacen única.
25. EMPATE: Gau ngao gau [Dog Bite Dog] Dir. Pou-Soi Cheang.
Spiral. Dir. Adam Green y Joel Moore.
De Hong Kong con amor. ¿No te caga cuando alguien usa la frase anterior? ¿Recuerdas Danny the Dog con Jet Li? Bueno, imagina que esta es como una cinta prima hermana. Nuestro protagonista es un asesino que es mantenido en cautiverio, como perro, vaya. Pero cuando sale, es letal. Pocas películas te hacen vibrar con anticipación con lo que sucederá en la escena siguiente, esta es una de ellas. Cada que vez al protagonista meter botellas en un costal, no puedes evitar emocionarte pensando en lo que pasará después. Ahora, no voy a mentirte, esta película pudo tener mejor lugar en la lista, pero el final la hace desangrar puntos. Prepárate para una mamada en los últimos 20 minutos, pero el resto de la duración es acción pura, vale la pena ese final pollero.
Adam Green dirige su segundo film después de la genial Hatchet, en esta ocasión apoyado por su protagonista Joel Moore. Spiral no puede ser más diferente que Hatchet en todos los sentidos, salvo en que se trata de una historia de terror, pero un terror más sutil y un desarrollo más elegante. Moore hace un buen papel que te mantiene expectante, nunca sabes si vendrá algo impactante o no, y justo cuando lo tienes todo arreglado, un nuevo giro te arrebata la posibilidad de preveer el final.
24. I’m Not There.
Dir. Todd Haynes.
Un bio-pic sobre Dylan donde nunca se menciona su nombre. En un principio me pareció una treta publicitaria, un rip-off de lo que hizo Todd Solondz que a su vez es un rip-off de lo que hizo Buñuel más de 30 años antes, pero ni la una, ni la otra. Haynes revoluciona la forma de contar una historia, separando todas las facetas que convergen en Dylan y utilizando 6 actores para acentuar cada una. Todo esto queda en un alucinante viaje donde es fácil perderte si no pones atención, pero a su vez, puede darte una visión más íntima de la forma en que una leyenda se convierte precisamente en eso.
23. Offscreen.
Dir. Christoffer Boe.
De Dinamarca con amor. Perdón, no lo pude evitar, pero será la última vez que uso esa frase, ¿vale? Esta película es una difícil, en primera, es un docu-farsa que pretende seguir la vida de un actor, como experimento, pero cuando su novia lo abandona, nos volvemos testigos incómodos de su declive a la locura. La línea que divide la realidad de la ficción es delgada, Boe es un director establecido en Dinamarca y aparece en la cinta como él mismo, mientras que el actor Nicolas Bro, es un actor real que ha trabajado con Boe en otras películas y verlo conviviendo con personas reales que tratan de ayudarlo a corregir su camino es un ejercicio lastimero. La cinta funciona porque hace perfecto uso de los recursos al alcance, es una cinta en digital que no pretende hacerse pasar por una cinta que no es digital y da en el clavo.
22. Bosque de Sombras.
Dir. Koldo Serra.
Esta película demuestra que la gente que vive en pueblos fuera de las ciudades grandes pueden ser siniestros y cabrones en cualquier lugar del mundo. La dupla actoral de Gary Oldman y Paddy Considine es de antología. Koldo Serra se avienta un diez creando una historia claustrofóbica en un bosque y aunque a mi gusto el final no me dejó satisfecho, a lo largo de la película hay suficientes momentos para mantenerte en vilo. Además, hace que Oldman hable un poco de español, y eso ya de entrada vale el costo de la renta.
21. Diary of the Dead.
Dir. George A. Romero.
Este director se ha tenido que esperar años para que la gente le suelte dinero para hacer sus proyectos, mismos que gozan, casi todos, un culto pocas veces logrado por cualquier director. Desesperado, Romero decide abrazar las nuevas tecnologías y se sirve de éstas para crear su nueva crítica social con zombies. En un mundo donde los reality shows nos sofocan y el culto a la celebridad instantánea es ley, un cineasta está dispuesto a arriesgar su vida y la de su crew con tal de tener un documento que lo pueda volver leyenda. Si sobrevive el juicio final, claro.
20. Control.
Dir. Anton Corbijn.
El director de videos y fotógrafo Corbijn nos regala un vistazo a la vida del atormentado líder de Joy Division, Ian Curtis. Filmada en un hermoso blanco y negro lleno de contrastes elegantes y estéticos, nos adentramos en el pequeño infierno que terminará en tragedia y del cual saldría una mítica leyenda que en prespectiva, igual es menor dramática de lo que debió ser. Sobresale la actuación de Samantha Morton como la esposa de Curtis y el hecho de que el director hizo que sus actores aprendieran a tocas las canciones de la banda en vivo.
19. Lars and the Real Girl.
Dir. Craig Gillespie.
Esta pequeña cinta terminó siendo algo completamente diferente a lo que esperaba y me gustó mucho. Hacer una película sobre muñecas “sexuales” tiene sus complicaciones porque es fácil irte por la tangente y convertirla en una comedia burda, pero el guión es bueno y Gillespie le otorga un pulso suave y hogareño que te convence. A esto hay que sumarle con gran mérito la actuación de Ryan Gosling que conmueve y convence y casi estuvo a punto de hacerme llorar… ¡por una muñeca!
18. Eastern Promises.
Dir. David Cronenberg.
Yo esperaba mucho de ésta película y quizá por ello no fui tan condescendiente. Luego de la brillante A History of Violence que fue mi película favorita hace un par de años, deseaba ver el siguiente largometraje de uno de mis directores favoritos que aunque no es una mala película, no supera su trabajo anterior. Eso sí, honor a quien honor merece y en este caso le toca a Viggo Mortensen por tomar esta película y asimilarla de una forma tan intensa.
17. 300
Dir. Zack Snyder
Una cinta de proporciones épicas producida en el interior de un soundstage. Gerard Butler brilla en esta adaptación a la novela gráfica de Frank Miller. De factura casi perfecta y un mensaje bélico digno de estudiarse, 300 es un ejercicio fino en cinematografía, además, demostró que una cinta de su magnitud y sin estrellasd conocidas también puede llevarse la taquilla entera.
16. Grindhouse.
Dir. Quentin Tarantino / Robert Rodríguez / Eli Roth / Rob Zombie / Edgar Wright
Ah, todo sea por sentir la experiencia, este experimento, lo prefiero así en conjunto que por separado. Considérame chapado a la antigua, si quieres, pero pero me divertí mucho viendo esta película, después, hace un par de meses tuve la oportunidad de ver la versión completa de Death Proof y me decepcionó. Además, gran parte de la diversión está en las interrupciones, en los trailers falsos y toda esa parafernalia que para muchos es novedad pero que para los que viven en Austin se llama Weird Wednesdays.
15. Mirageman.
Dir. Ernesto Díaz Espinoza.
Quien lo fuera a pensar que una de las mejores cintas de artes marciales que vi en el año se haya producido en Chile. Díaz Espinoza y Marko Zaror crearon furor durante Fantastic Fest donde presentaron esta y Kiltro (que me la perdí por desfortuna), pero esto es todo lo que podías pedir sobre una película de superhéroes hispanos y siendo lo más realista posible sin lucir ñoña. Entretenida y efectiva, una gran película que merece más atención.
14. Juno.
Dir. Jason Reitman
Los embarazos adolescentes siempre tendrán ese poder de cagarte de risa, ¿no? Reitman demuestra que no es un pony de un sólo truco y en su segundo largometraje, luego de Thank You For Smoking, vuelve a formar un reparto increíble para contar una historia divertida, humana y entrañable.
13. EMPATE: Jack Ketchum’s The Girl Next Door Dir. Gregory Wilson
Before The Devil Knows You’re Dead. Dir. Sidney Lumet
La película que más me marcó emocionalmente en el año pasado. Nacho Vigalondo la vio dos veces en el Fantastic Fest y yo con una sola vez tuve suficiente. Wilson realiza un ejercicio oscuro y perverso que quedará tatuado en los años por venir. ¿Quiero ver una película más pesada que esta? No lo creo. Es más, no quiero volver a verla otra vez. Y por eso no podía darle el lugar solamente a ella.
Sidney Lumet sigue vivo y con más de 80 años y BTDKYD está a la altura de sus mejores trabajos. Acompañado de un reparto extraordinarios comandado por Albert Finney, Philip Seymour Hoffman e Ethan Hawke, este es un thriller compuesto a manera de rompecabezas y justo cuando piensas que lo tienes todo en orden, un nuevo detalle viene a poner en evidencia tus dotes de detective. La trama en momentos me hacía ruido, porque creo que Woody Allen tiene una película con una premisa similar, y espero que aquella sea mejor, pero lo dudo. Esta es casi perfecta. Michael Shannon (Bug) también tiene una participación pequeña pero intensa y Marisa Tomei está más buena que nunca, qué mal que sólo le gusten los del tipo de George Constanza.
12. Hot Fuzz
Dir. Edgar Wright
No es Shaun of the Dead pero es igualmente efectiva. No puedo esperar por ver qué va a hacer ahora este equipo. Antes de que los hermanos Wayans le metan mano al género de los policías, hazte un favor y renta esta y Kiss Kiss Bang Bang y si de plano quieres algo más simple Loaded Weapon.
11. The Last Winter
Dir. Larry Fessenden
Nosotros somos los parásitos y el planeta está despertando. TLW es una película inteligente, quizá un poco tendenciosa pero qué importa, no todos los días tienes la oportunidad de ver un eco-horror con Ron Perlman. Según Guillermo del Toro, Fessenden es verdaderamente un cineasta talentoso con una visión única.
10. Ratatouille
Dir. Brad Bird & Jan Pinkava
Mi película animada favorita del año. No he visto Persépolis y Ratatouille me convenció, cosa que no sucedió con Bee Movie y, por supuesto, me negué a pagar para ver Shrek. Contiene todos los ingredientes para conquistar y el hecho de que aparezca en mi lista, es testamento a lo mucho que la disfruté.
9. Ils [Them]
Dir. David Moreau & Xavier Palud
Las películas de invasiones al hogar casi siempre logran darle al clavo. Si el lugar donde te sientes a salvo se ve amenazado, ya no tienes a donde ir. Basada en un hecho real que sacudió Europa hace unos años, este par de cineastas apostaron por meter todo el suspenso que tuvieron a la mano para soltarlo en 77 minutos de pura adrenalina y terror. Gran parte por lo que esta cinta funciona, es justamente lo económica que es, demostrando que a veces menos es más.
8. El Orfanato
Dir. J. A. Bayona
Del Toro fungió como guardaespaldas de Bayona y con su bendición, El Orfanato llegó a las salas, estuvo en Fantastic Fest pero me la perdí ahí y tuve oportunidad de verla hace unas semanas. Las comparaciones con los trabajos anteriores de Del Toro no se hicieron esperar, pero éstas son infundadas porque esta cinta es su propio fantasma. El final afloja un poco, pero sin duda te hará brincar de emoción y miedo.
7. Cashback
Dir. Sean Ellis
Mi comedia romántica favorita del año. Desde hacía tiempo había escuchado algo sobre la cinta, pero nunca me di la oportunidad de verla, hasta que me la topé y decidí darle una oportunidad. El final es fresa pero no importa, Ellis tiene una visión fresca y un estilo que merece estudio detallado. Si me pidieran que la definiera en pocas palabras, diría: “Es como Amélie, pero con un protagonista hombre” y británica en lugar de francesa.
6. Los Cronocrímenes
Dir. Nacho Vigalondo
Lo de Nacho es de otro mundo. Lo demostró desde sus cortometrajes que siempre estuvieron a la altura de los mejores con un humor retorcido pero sin asustarse de tocar los puntos sensibles. Una aventura de viajes temporales muy divertida y que te mantendrá atento para descubrir los detalles. El guión es ágil y brillante, la ejecución entonada y Karra Elejalde inigualable con su personaje. Yo la vi dos veces en el Fantastic Fest y quisiera aventármela al menos una vez más.
5. Nan er ben se [Invisible Target]
Dir. Benny Chan
Invisible Target es la otra película que vi dos veces en el festival y con justa razón, la primera entré sin saber qué esperar, la segunda sabía exactamente el lugar donde quería estar. Acción, golpes, coreografías perfectas y una banda de malditos que parece prácticamente imbatible. Cada 10 minutos hay una explosión de adrenalina que llevará los asuntos a un nivel más alto. ¿Has visto a chicas escandalosas cantando a todo pulmón en la calle mientras escuchan algo de RBD? Sí lo has visto, lo siento sinceramente, pero esta es el tipo de película que puede convertir en hombres en eso. Saltarás en tu asiento, gritarás “a huevo” y levantarás la mano junto a tu compañero para que la choque, porque con esta película aún cuando tengas 12 años, te van a crecer pelos.
4. There Will Be Blood
Dir. P.T. Anderson
Honestamente, tenía pocos deseos de ver esta película. Tenía miedo, pues. Magnolia es una de mis películas favoritas y el resto de la filmografía de PT Anderson me parece brillante. Es uno de los directores que no me han decepcionado, pero cuando vi el trailer de esta película me preocupé. Esta es una película épica, situada a principios del siglo pasado y tiene un título sugerente que me daba desconfianza. Sin embargo, cuando vi a PT Anderson, un poco nervioso frente a nosotros presentando su película, supe que igual la cosa sería diferente. Nos estaba entregando algo muy diferente que incluso él no sabía si iba a funcionar. Pero funciona y junto con Daniel Day-Lewis (que debe ganar un oscar por su actuación), hacen de esta una película excepcional y provocativa.
3. EMPATE: The Beautiful Beast – Dir. Karim Hussain
À l’intérieur – Dir. Alexandre Bustillo & Julien Maury
¿Por qué estas dos aquí? Una marca a sus personajes física en lo que la otra los destruye emocionalmente. The Beautiful Beast no ha dejado de rondar mi cabeza desde que la vi, me robé un poster en cuando concluyó la proyección y me quedé con las ganas de decirle a Karim cuanto me gustó su película. Una familia aislada del mundo teje su destrucción y nosotros estamos ahí para ser testigos. Uno de los aciertos de Hussain es el desaparecer los hilos que podrían darte pistas sobre el tiempo y el espacio donde su historia se sitúa.
Inside no solamente sobrevive al hype que trae sino que lo sobrepasa. Recuerdo cuando vi Haute Tension y también recuerdo la desilusión que sentí al final, bueno, parece que los directores de esta película hicieron su tarea. Es relativamente corta, y directa. No hay nada que sobre, desde los primeros minutos vas a sentir que quieres parir un niño sin importar que seas hombre y que tu cuerpo no tenga forma de lograr esa proeza.
2. 13 Tzameti
Dir. Géla Babluani
El mejor favor que puedes hacerte si deseas ver esta película es no saber nada con respecto a ella. Nada. No leas la sinopsis, no intentes buscarle detalles al director, no trates de reconocer actores. Me lo agradecerás. Ahora, si ya la viste, pues ya sabes a lo que me refiero. La tensión es efervescente, el suspenso te hará presa y ahora que el mismo director ya está preparando el remake gringo, tu mejor opción es ver esta joya ahora.
1. No Country For Old Men
Dir. The Coen Brothers.
Mis 3 películas favoritas de estos carnales son The Big Lebowski, Fargo y Raising Arizona. Solamente hay dos películas de estos carnales que no me gustan (The Ladykillers e Intolerable Cruelty). NCFOM ha subido a mi lista de favoritas casi instantaneamente. Recuerdo haberle dicho a Ellen durante la primera media hora, no suelo decir esto, pero creo que esta será mi película del año. No me equivoqué. Y, ¿qué pedo con Javier Bardem? Su personaje es, como dice Brolin en la película “the ultimate bad-ass”. Eso es. No hay punto de comparación.
Ahí está. La lista. Me costó trabajo realizarla esta vez. No por falta de material, al final del año vi un total de 160 películas, 14 más que el año anterior. ¿Lo romperé este año? Tal vez, tendré un poco de más tiempo para mi. Le he dedicado tanto tiempo a estos blogs que me he olvidado de vivir allá afuera y ahora necesito disfrutar un poco más a mi familia. Ellen también quiere que empiece a leer más, me ha comprado infinidad de libros y me había vuelto tan flojo que creo que en el año debí leer tan sólo unos 6 libros en total. Cosa que no me enorguellece para nada.
Lo Mejor que ví en DVD por primera vez y que terminó de hacer mi año:
1. Annie Hall (1977)
2. Charme discret de la bourgeoisie, Le (1972)
3. The Innocents (1961)
4. Espíritu de la colmena, El (1973)
5. Clean, Shaven (1993)
6. The Reflecting Skin (1990)
7. Innocence (2004)
8. Gwoemul (2006)
9. Ardilla roja, La (1993)
10. Shortbus (2006)
Los mejores cortometrajes que vi en el año:
1. Cutting Moments. Dir. Douglas Buck
2. Left Turn. Dir. Sean Ellis
3. Gary’s Touch. Dir. Ken Takahashi
4. Algesia. Dir. Cathy Alberich
5. Inauguration of the Pleasure Dome. Dir. Kenneth Anger
Los Mejores momentos en Cine del 2007 sucedieron, por supuesto, en El Alamo.
El Maratón de Cine Grindhouse que sirvió la mesa para el estreno de Grindhouse fue exquisito.
Ver El Topo en pantalla grande y con una copia nueva en 35mm. y sin rasguños fue una bendición luego de un tiempo cuando uno tenía que conformarse con un VHS pirata.
Fantastic Fest este año demostró que es un festival que puede ponerse a la altura de los grandes y que crecerá por supuesto. La mala noticia es que las placas VIP ya están agotadas para el festival de este año. La buena es que yo compré una desde Octubre.
Los Miércoles Raros seguirán y yo continuaré asistiendo, así como también la nueva serie de Terror Thursdays. Entre lo mejor que vi ahí fue: Children, Nightmare, The Exterminator, Poor Pretty Eddy y Carnival Fuckin’ Magic.
Mejores Películas de Horror (que no aparecen en el top 30)
- Sheitan (2006)
- End of the Line (2006)
- Ekusute Exte: Hair Extensions
- Alone (2007)
- 36 pasos (2007)
Mejores Comedias (que no aparecen en el top 30)
1. Idiocracy (2006)
2. Chalk (2006/I)
3. Knocked Up (2007)
4. Superbad (2007)
5. Sex and Death 101 (2007)
Las chaquetitas son películas que lo tenían todo para asegurar éxito y simplemente no la levantaron. Estas son las Chaquetitas del 2007.
- Transformers
- 1408
- Hostel: Part II
- Spider-Man 3
- La Hora fría
- Ask the Dust
- Bee Movie
- The Simpsons Movie
- I Am Legend
- Alatriste
Pero lo peor del año es como sigue. Estas son las películas que hubiera deseado no ver y que alguien me regresara mi tiempo.
- Niñas Mal
- Así del precipicio
- The Hills Have Eyes II
- The Ferryman
- Captivity
- The Entrance
- Candy
- The Heartbreak Kid
- Idlewild
- Volkodav iz roda Serykh Psov.
¿Y El cine Mexicano donde quedó? Exactamente. Para un estudio más exhautivo vayan a visitar a Carlos a su blog Cine Azteca. Y ahora que hablo de Cine Azteca, recomendaré también en blog de Aarón Soto. Entre esos dos estás cubierto con lo que necesites saber de cine. Ahora que no estaré por aquí y algunos ya me dijeron que no tendrán a nadie que les recomiende películas, pues suscribete a Twitch, y serás feliz. Y recuerda que gran parte de lo que me hace disfrutar tanto el cine, es justamente el descubrir películas que nadie me ha recomendado.
En lo que respecta a la música solamente diré que hubo tres discos que hicieron mi año.
UNKLE - War Stories / Radiohead - In Rainbows / The Arcade Fire – Neon Bible
Y mi descubrimiento del año fue Ghinzu, la banda que recomiendo y que creo merece más exposición. Su primer disco no me convenció mucho, pero el segundo (Blow) es una verdadera joya. Canciones como Blow, Cockpit Inferno, Do You Read Me, The Dragster-Wave, High Voltage Queen, Horse, Mine, Sea-side Friends, 21st Century Crooners y Jet Sex hacen de este un disco memorable. Sus letras están siempre cargadas de una sexualidad intensa y sus composiciones tienen tintes de música clásica con explosiones poderosas que pueden recordarte los días primarios de Radiohead o Muse. Si Radiohead es Dios Padre y Muse es Dios Hijo, entre Mew y Ghinzu se pueden pelear el puesto de Dios Espíritu Santo.
Ahí está. Mis mejores deseos para todos este año y que, como dice Pedro, “todos sus sueños más salvajes se vuelvan realidad”. No me despido, porque algún día regresaré, pero les digo hasta luego. Me voy a terminar unos guiones, a terminar un cortometraje, a recuperar una hija, a visitar Tijuana del 10 al 13 de enero, a trabajar con gente a la que admiro y conocer a otras que tengo ganas de admirar. Ha sido un año bueno, pero quiero que este 2008 sea uno mucho mejor, y todo parece indicar que lo será. Un abrazo a todos y un besos a todas. CIAO.
j. deleón-serratos
ps. por cierto, para estar en contacto, pues mi correo sigue siendo el mismo hardkoreth@gmail.com y si quieres agregarme a tu mesenger, usa esta dirección deleon.serratos@yahoo.com, no voy a utilizar más el windows live messenger porque me causa conflicto, se congela y no me funciona. Si no me puedes agregar con el messenger de yahoo porque tu no lo tienes, pues mándame un correo a gmail y te agrego desde yahoo. traté pero no lo pude hacer más complicado.
